Toată lumea vrea să fie una, dar nu toată lumea o poate hack. Unii muzicieni de rock se bucură de distrugerile de faimă, dar este un stil de viață mai puțin plin de farmec. Au dispărut zilele când artiștii rock au semnat contracte de milioane de dolari și s-ar putea retrage dintr-un singur cântec de succes. Deși climatul de astăzi, de vânzări reduse și de înaltă calitate, înseamnă că muzicienii de top câștigă mai puțini bani decât oricând, este permisă o întreagă clasă mijlocie de muzicieni să aibă o șansă de luptă fără să se bazeze pe un salariu de discuri.
sfaturi
-
Potrivit Biroului Statistic al Muncii, muzicienii și cântăreții - o categorie care include grupuri de rock - au realizat un salariu mediu de 26,96 dolari pe oră în 2017.
Descrierea postului
Grupurile rock sunt stelele pe care le auziți la radio. În anii '70 au fost icoanele notorii care au ars bani și au trăit o viață de lux și petreceri tari. Astăzi, aceasta nu este norma. Grupurile de rock se confruntă cu dificultăți și deseori își desfășoară propriile afaceri mici, care depășesc industria - de la vânzare cu amănuntul (vânzările de tricouri reprezintă o parte importantă a venitului unui grup de rock) la planificarea evenimentelor (acele turnee naționale nu se planifică). Realizarea muzicii este doar o mică parte a meseriei pentru un artist DIY și este responsabilă doar de cea mai mică bucată de salariu de muzician rock.
Cerințe educaționale
Muzicii rock nu au nevoie de o educație și mulți care au succes sunt auto-învățați. Unii muzicieni de rock aspiranți aleg să-și studieze instrumentele sau să obțină o diplomă în producția de muzică sau în industria muzicală. Acest lucru nu este necesar, dar poate învăța cu siguranță principiile de a rula o trupă rock, care este o afacere care poate deveni destul de complicată odată ce intri în contracte și publicații.
Industrie
O parte semnificativă a salariului unei trupe rock vine de la spectacole live, dar nu este singurul loc pentru a atrage bani. Muzicienii stau să facă o mulțime de bani de la sincronizare și de acordare a licențelor. De fiecare dată când auziți un cântec de rock pe televizor sau cântați un cântec de la Spotify, compozitorul a fost plătit. Unii artiști rock realizează chiar și colaborări de brand, inclusiv adidași, parfumuri și linii de machiaj.
Venitul mediu pentru un grup rock
Potrivit Billboard _, un artist în curs de dezvoltare poate face între $ 280,000 și $ 960,000 anual dacă sunt semnat la o etichetă, vinde aproximativ 60.000 de albume și primește radiouri de radio. Este neclar dacă este vorba de profituri brute sau nete, dar artiștii au o mulțime de bani pe care să le plătească, inclusiv costurile exorbitante pentru transport, tehnicieni, managerii de turnee și iluminatul - o cheltuială masivă care adaugă o mulțime la un spectacol live, dar costă un braț și un picior.
Biroul de Statistică a Muncii afirmă că muzicienii și cântăreții fac un salariu mediu de 26,96 dolari pe oră, ceea ce înseamnă că jumătate câștigă mai mult decât această sumă și jumătate câștigă mai puțin. Dar adevărul este că cele mai multe trupe rock petrec mult mai mult decât le fac. Chiar și salariul de 280.000 de dolari al Billboard este mic atunci când consideri că un manager ia 10-20% din partea de sus, un agent de rezervare ocupă aproximativ 15% din venitul care a adus prin intermediul emisiunilor live, iar o etichetă de discuri ar putea chiar să ia o reducere. Apoi, banii sunt împărțiți între diferiții membri ai trupei, iar la cel mai scăzut nivel, nu se poate chiar adăuga la salariul mediu național.
Din fericire, artiștii fără manageri, etichete și agenți de rezervare generează de fapt mai mulți bani decât oricând. Site-uri precum Patreon permit fanilor să cumpere un abonament la conținutul online al artistului. Servicii cum ar fi Kickstarter și Indiegogo permit artiștilor să finanțeze albume direct prin fanii lor, fără a fi nevoie de un avans de etichete, care este dificil de plătit. Chiar dacă un artist în aceste situații trage doar 150 de dolari pe noapte în turneu - o sumă normală pentru acte de deschidere de la nivel mediu la cel puțin jumătate - faptul că își păstrează propriile profituri înseamnă, de fapt, artiști care au mult mai multe guri de hrănit.
Tendința de creștere a locurilor de muncă
Industria muzicală este o afacere notorie dificilă. În ultimii ani, vânzările de albume s-au scufundat până la nivelul minim istoric, iar audiențele s-au transformat în streaming, care plătește artiștilor și etichetelor o fracțiune de cenți per ascultare. În prima jumătate a anului 2016, vânzările de albume au scăzut cu 13,6%, până la 100,3 milioane de vânzări. Nu prea cred că un deceniu mai devreme au fost vândute 500,5 milioane de albume.
În ciuda lipsei vânzărilor de albume, există mai mulți muzicieni decât oricând, deoarece tehnologia de înregistrare la domiciliu a făcut mai ușor pentru o bandă de rock care operează să taie un album fără ajutorul unei etichete sau producător. Acest lucru înseamnă că există o mulțime de artiști, dar nu o mulțime de oameni care doresc să plătească pentru a le asculta. Ca rezultat, majoritatea muzicienilor rock au câștigat anual mai puțini bani din vânzările de muzică și s-au bazat pe vânzările de bilete de la spectacole live. Din păcate, prezența concertelor scade și ea. Sărbătorile de rock precum Bonnaroo au văzut că vânzările de bilete au atins un nivel scăzut de timp, iar Warped Tour, singurul festival de rock din țară, se încheie în 2018.
